CASACOR Miami 2019: narrativas que emergen de las calles

Miami es versátil: el mismo escenario que se sumerge en un azul profundo alberga los barrios más encantadores que cuentan la historia a través de su arquitectura. Un punto de encuentro para el arte y el diseño, la ciudad de Miami tiene su propia atmósfera.

Capturar este espíritu fue el desafío de los 20 profesionales del elenco de CASACOR Miami 2019. El paisaje natural que no se desvanece ante la intensa escena urbana se re interpreta desde diferentes perspectivas en entornos minimalistas, maximalistas, experimentales y especialmente sostenibles.

Tonos neutros, metales lujosos, visuales extravagantes y creaciones concretas: todo en el espectáculo pasea por los prismas de la ciudad, juega con sus posibilidades. La escena artística se transcribe con colores contrastantes y llamativos, a diferencia de los ambientes de pocas piezas y las grandes mamparas de vidrio que atraen lo natural.

Para idealizar todo esto, los arquitectos tradicionales del espectáculo, como Leo Shehtman, regresan para otra edición. Otros visionarios como Moniomi Design, Allan Malouf, Pininfarina, Jesus Pacheco Studio, Edge Collections y Alberto Salaberri están presentes. Además, Sig Bergamin, nombrado uno de los mejores diseñadores del mundo en 2017, y Michelle Haim de la galardonada Fanny Haim & Associates completan la lista.

Scape Space por Mascarenhas Cristiana. Esta es un área íntima para relajarse, leer, jugar e incluso hacer ejercicio. Diseñado por Cristiana Mascarenhas de In Plus Inc., este acogedor espacio privado está diseñado para una o dos personas. Una estantería cubre completamente una de las paredes, mientras que las obras de arte cubren el resto del espacio, las piezas son de Frida Baranek, Maritza Caneca, Gustavo Prado, Heloisa Maia, Tanya Goel y Marcia Grostein. También se presentan muebles de diseñadores brasileños, con artículos de Paulo Werneck, Claudia Moreira Salles, Lina Bo Bardi, Ricardo Fasanello, Joaquim Tenreiro y también de Cesar Mascarenhas. (Kris Tamburello / CASACOR)

Open Lobby Connection por el peruano Jesús Pacheco. La lujosa naturaleza marina y terrestre de Florida inspiró a Jesús Pacheco a diseñar el lobby CASACOR Miami. Lleno de colores neón, el proyecto refleja la belleza de los arrecifes de coral, así como la flora y fauna local. El sillón Acaú de Sergio J. Matos, inspirado en el coro y hecho a mano por hábiles artesanos, es una de las piezas más importantes. Las esculturas recicladas de los artistas Beatriz Chachamovits y Lauren Shapiro refuerzan esta conexión con la naturaleza, al igual que las verdaderas plantas nativas que adornan el espacio. (Kris Tamburello / CASACOR)

Oasis por Pininfaria y Land.Design. Aprovechando el resurgimiento del interés por la vida consciente y centrada en el ser humano, el proyecto de Pininfarina implica una experiencia inmersiva. Involucra a los cinco sentidos para crear momentos de curación y paz para la mente, el cuerpo y el espíritu. Una ruta es el elemento clave del proyecto. Diseñado para desconectar a los visitantes del mundo impulsado por la tecnología y volver a conectarse con ellos mismos, el estrecho túnel conduce a un oasis lleno de exuberante vegetación, que incluye un “árbol de la vida” central y un jardín en cascada desde el techo. La biofilia curada LAND.Design ha priorizado a las plantas por sus propiedades perfumadas o de uso medicinal. 

Tarantino Meets Kubrick por Alex Tate. Los años 70 y el cine fueron las dos principales inspiraciones de Alex Tate en la creación de este espacio. Después de haber trabajado durante muchos años en Hollywood, el diseñador de interiores buscó a dos de sus directores favoritos, Quentin Tarantino y Stanley Kubrick, para crear la paleta de colores brillantes con detalles en oro, amarillo, naranja y platino, rojo y azul oscuro. Las sombras se pueden ver sobre las almohadas, sillones, paredes e incluso el techo. A medida que los lentes victorianos modernos (ModVic) abordan el estilo característico del estudio, el aspecto ecléctico del proyecto combina lo clásico y lo contemporáneo de una manera caprichosa. 

Earth Lounge por Michelle Haim. La inspiración de este espacio es fácil de identificar. Como la sostenibilidad es un gran tema para el show de este año, Michelle Haim de Fanny Haim & Associates decidió ser minimalista en la elección de los materiales. El equipo de diseño utilizó un ladrillo hecho en México, creado de una manera muy respetuosa con el medio ambiente. Con su color natural, estos ladrillos cubren paredes y pisos que reflejan los tonos tierra y se remontan a la historia humana temprana. Los ladrillos también cubren los bancos y el banquete circular, invitando a los visitantes a relajarse y desconectarse de la modernidad. Un macizo de flores con un árbol alto en el medio del área trae el aire libre y mejora la atmósfera del espacio público que buscan los diseñadores de interiores. 

Light Room Deca por Leo Shehtman. El arquitecto brasileño Leo Shehtman es un conocido veterano de las ferias de decoración y ha participado en CASACOR de Sao Paulo desde su inicio. Para su proyecto CASACOR Miami, diseñó el lugar perfecto para reuniones familiares y de amigos, combinando una pequeña área de comedor y bar con una cómoda sala de estar llena de muebles de diseño brasileño contemporáneo. Algunas paredes están parcialmente cubiertas con superficie sintética y otras tienen un fondo de pantalla degradado, todo en una paleta de colores muy refinada y neutra. El proyecto de diseño de iluminación agrega un toque moderno a la habitación con su inspiración industrial y sus acabados en negro.

Vía CASACOR / Kris Tamburello